Source photo : https://www.vyond.com/

Nous le savons : la vidéo représente aujourd’hui un canal de diffusion d’informations absolument incontournable et redoutablement efficace.

Aujourd’hui, nous vous proposons donc de découvrir Vyond (anciennement GoAnimate), un outil de création de vidéos d’animation relativement complet, moderne et simple à prendre en main !

1/ Des vidéos pour différents besoins, dans différents domaines

Ressources Humaines, Formation, Communications Marketing… à vrai dire, peu importe le domaine : vous avez sans doute déjà souhaité produire des vidéos pour faciliter la diffusion d’informations… peut-être n’avez-vous même jamais songé à utiliser la vidéo, pour des raisons de coût ou de temps de production !

En quoi Vyond change-t-il quelque chose à cela ?
Tout simplement parce que cet outil permet de créer des vidéos adaptées à vos besoins, rapidement et à simple coût. Comment ? Grâce à…

2/ Différents styles graphiques aux contenus graphiques riches

La force de Vyond réside en grande partie dans ses 3 approches graphiques principales : « Business Friendly », « Contemporary » et « Whiteboard Animation » (un quatrième style, intitulé « Common Craft », proche de « Whiteboard Animation », est disponible dans la version Pro de Vyond). Mieux encore, l’outil propose une bibliothèque d’éléments graphiques et de fonds (personnalisables), ainsi que d’habillages sonores extrêmement fournie et constamment alimentée en fonction des besoins des utilisateurs.

En quoi Vyond saura-t-il répondre à vos besoins ?
La richesse graphique, quel que soit le style choisi (« Business Friendly » étant malgré tout le plus complet), vous permettra de mettre en images toutes les idées que vous souhaitez transmettre en effectuant une simple recherche par mots clés dans la bibliothèque ! Et, si besoin, importer vos propres graphismes directement dans l’outil.

3/ Donnez de la vie à vos contenus !

En plus de sa bibliothèque graphique, Vyond propose un large éventail de personnages variés et diversifiés, pouvant incarner (entre autres) différentes professions. Plus encore, ces personnages sont animés automatiquement grâce à de nombreuses postures, attitudes et expressions. Une fonctionnalité permet même de faire parler ces personnages en synchronisant leurs lèvres aux voix que l’on peut d’ailleurs enregistrer soi-même.

4/ Une prise en main simplissime

Enfin, que vous soyez à l’aise ou non avec les logiciels de production multimédia, Vyond est un outil très facile d’accès : lors de la création de votre première vidéo, un tutoriel vous explique les essentiels. L’interface, sobre et simple, permet une découverte intuitive de l’outil : même les plus novices peuvent s’y retrouver.

En manque d’inspiration pour créer vous-même une vidéo ?
Là encore, Vyond offre des solutions : pour chaque style graphique, une galerie de templates pré-conçus regroupés par thèmes vous propose différentes mises en scène très simples à utiliser et à personnaliser.

En conclusion, si Vyond n’a pas pour vocation de se substituer à la réalisation des motion design les plus pointus qu’un monteur/graphiste vidéo pourrait réaliser, il offre la possibilité de créer des vidéos ludiques et attrayantes tout en maîtrisant temps, implication et coût, pour un résultat répondant à tous les besoins de communication.

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Si la formation sur mobile suscite un engouement certain, il n’est pas inutile de se poser quelques questions pour optimiser vos pratiques : dans quels cas le mobile learning est-il pertinent ? Peut-on se former à tout sur mobile ? Quels sont les pièges à éviter ?

Nous vous apportons notre éclairage.

Quelles sont les attentes des utilisateurs ?

Le m-learning s’adresse en priorité aux personnes équipées d’un smartphone en entreprise, et/ou exerçant tout ou partie de leurs missions professionnelles en itinérance (commercial, technicien, manager de terrain, …).

À travers l’utilisation mobile, les utilisateurs recherchent avant tout un contenu ergonomique, facile d’accès, court et efficace. Donner un avis sur le contenu, voire produire soi-même du contenu, sont également des fonctionnalités recherchées.

Dans quels cas utiliser le mobile learning ?

Quelques exemples où le mobile learning est particulièrement adapté :

  • Formations On-boarding
  • Formation des professionnels en itinérance (commercial, technicien, manager de terrain…)
  • Formation autoportante avec des notions simples de type SAVOIR
  • Pour des ressource(s) complémentaire(s) à un dispositif de formation plus complet en blended learning
  • En amont d’une formation présentielle, pour l’acquisition des apports théoriques ou l’évaluation des connaissances initiales
  • En aval d’une formation, pour favoriser la consolidation des acquis au travers de quiz, jeux pédagogiques, etc.

Quels sont les pièges à éviter ?

Attention à ne pas produire un contenu qui susciterait plus d’intérêt sur la forme que sur le fond. Il est finalement relativement facile et tentant de produire un contenu sexy, mais plus difficile de le mettre en lien avec un besoin spécifique de formation qui justifierait le m-learning. Gardez bien en tête vos objectifs pédagogiques et la plus-value du m-learning !

Évitez de migrer tels quels vos contenus e-learning existants en m-learning. Cherchez à tirer parti des spécificités de l’aspect « mobile ». Ainsi :

  • Ne construisez pas une formation e-learning traditionnelle en mobile learning :
    • Privilégiez les formats très courts (moins de 5 minutes)
    • Évitez les écrans denses en termes de contenus
    • Ne contraignez pas la navigation : la navigation dans le parcours de formation doit être libre
    • Interrogez-vous sur la pertinence de la voix-off
  • Ne considérez pas que le m-learning peut remplacer strictement une formation e-learning traditionnelle : les deux se complètent mais ne s’imaginent pas l’une sans l’autre

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Savez-vous bien utiliser les ressorts du storytelling digital pour optimiser vos formations ?

Qu’est-ce qu’un storytelling digital ? 

C’est la mise en récit des messages de communication pour faire adhérer et/ou agir un public donné. On cherche à capter l’attention, captiver et convaincre. Des leviers digitaux sont activés pour bâtir, raconter et diffuser l’histoire (immersion – participation – cocréation – viralité).

Le storytelling donne du sens à votre module. Le thème de l’histoire doit être suffisamment fort et évocateur pour susciter l’intérêt de l’apprenant. Cette histoire peut être en lien direct avec son environnement professionnel afin de faciliter le transfert des connaissances en situation de travail, ou au contraire l’emmener loin de son quotidien : un voyage dans l’espace, une aventure à vivre, etc.

Mécanismes narratifs dans le digital

Dans un storytelling classique, vous décidez de l’ordre de l’action.

Source : Ionisx – MOOC « Storytelling Digital »

Dans un storytelling digital, le schéma narratif canonique (SNC) est complétement modifié car plusieurs entrées sont possibles (par exemple un site web). C’est le public qui décide de l’ordre de l’action (à travers différents points de vue de personnages, choisir la suite de l’histoire…).

Qu’est-ce qu’un SNC ?

Il permet d’organiser les éléments d’une action dans une structure dotée de cinq composantes :


Source : Louis Hébert (2006), « Le schéma narratif canonique », dans Louis Hébert (dir.), Signo [en ligne], Rimouski (Québec), http://www.signosemio.com/greimas/schema-narratif-canonique.asp.

Voici un exemple d’action : le Roi demande (manipulation : devoir-faire) au Prince de sauver la Princesse (action). Le Prince s’entraîne au combat (compétence : savoir-faire et pouvoir-faire) puis délivre la Princesse (performance). Le Roi lui donne (sanction : rétribution positive (récompense)) alors la moitié de son royaume et une douce moitié.

Le récit digital

En digital, la structure du récit est évolutive et cesse d’être séquentielle. On voit émerger de nouvelles formes de contenus et de vecteurs de communication grâce aux possibilités du web 2.0.

Voici quelques exemples de structures possibles :

Jouer sur plusieurs histoires :

L’histoire globale est composée de plusieurs petites histoires autonomes. Il est possible de transmettre un message clé dans chaque épisode, composant un message global cohérent.

Applications : série de POM, websérie, webdocumentaire…

Jouer sur plusieurs personnages :

L’histoire est racontée par plusieurs personnages. Chaque personnage raconte son histoire, pour construire le message clé.

Applications : raconter un métier, un projet, une ville, un événement…

Jouer sur la chronologie :

Chaque moment-clé constitue une petite histoire, faisant partie d’une histoire globale.

Applications : raconter un métier, un projet, un événement, l’histoire d’une entreprise ou d’une marque. Possibilité de jouer sur le passé, le présent ou l’avenir (projection).

Jouer sur l’espace :

Raconter une série d’histoires sur des endroits emblématiques, composant une histoire globale.

Applications : pour raconter un événement, l’histoire d’une ville ou d’un pays… Possibilité de jouer sur la temporalité.

À travers le récit digital, différents supports digitaux narratifs vont pouvoir être utilisés :

  • Vidéo storytellée
  • Websérie
  • Webdocumentaire
  • POM (Petite Œuvre Multimédia)
  • Vidéographique
  • Serious game
  • Dessin animé professionnel

Pour conclure

Vous pouvez vous inspirer des dispositifs transmedia ou crossmedia pour créer votre propre dispositif digital sur mesure, en piochant dans les différents supports disponibles en fonction de vos objectifs et de votre budget.  

Privilégiez l’efficacité : le plus important n’est pas de créer le dispositif le plus complexe, mais le plus efficace pour atteindre vos objectifs.

Pour approfondir vos connaissances sur ce sujet, vous pouvez suivre le MOOC « Storytelling Digital » proposé par IonisX – https://ionisx.com/cours-description/5616819c6aef2ca65f5969b9

Quelques liens :

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Source photo : https://community.articulate.com/

Acteur phare dans la réalisation de contenus e-learning, Articulate propose 8 outils dans son offre : Storyline, Studio, Replay, Peek, Training, Content Library, Review et Rise.

En tant que professionnels du e-learning, Storyline reste la référence, suivie de près par Rise. Mais qu’en est-il des 6 autres outils proposés par l’éditeur ? Ont-ils un intérêt en matière de e-learning ? Faisons le point.

LES PRINCIPAUX

1/ Storyline, l’incontournable

Véritable machine de guerre (d’autant plus lorsqu’il est maîtrisé), Storyline est l’outil principal de la suite Articulate 360. Quels que soient vos besoins, Storyline y répond : inspiré de PowerPoint pour son interface et certaines de ses fonctionnalités, cet outil permet à peu près tout : du simple exposé aux découvertes implicatives les plus complexes en passant par de la gamification ou des évaluations, tout est 100 % personnalisable. C’est, depuis plusieurs années L’outil par excellence pour faire de vos besoins des réalités… comme vous le souhaitez.


Ses + et ses – :
+ personnalisation, sur-mesure, variété pédagogique : Storyline regroupe à lui seul l’ensemble de la suite Articulate 360 et permet de créer des contenus 100 % personnalisés
– pour les contenus les plus complexes, temps de production un peu plus long

2/ Rise, le rapid-learning responsive et en vogue

Rise est un outil destiné au rapid-learning, il est fait pour un apprentissage fluide, rapide et mobile. Si les possibilités pédagogiques sont plus restreintes par rapport à Storyline, il contient tout l’essentiel pour répondre à un besoin de formation/documentation à portée de main, grâce à des templates HTML5 conçus pour une utilisation 100 % responsive et multi-devices.

Ses + et ses – :
+ rapidité de réalisation, compatibilité, ergonomie
– personnalisation restreinte due aux contraintes de responsiveness multi-devices, « blocs » prédéfinis non modifiables

3/ Review, pour un suivi de qualité collaboratif

Le suivi qualité et conformité par rapport au(x) story-board(s) préalables est facilité par l’outil Review : quel que soit l’outil utilisé (Storyline ou Rise), le module peut être publié sur Review. Commentaires et demandes de modifications peuvent donc être saisies en ligne en consultant le module.

Ses + et ses – :
+ cycle de revue facilité et suivi grâce aux commentaires saisis en ligne avec un suivi traité/non traité
– RàS

LES SECONDAIRES

4/ Studio, l’outil de création de contenus « rapides »

Studio regroupe 3 outils de création rapide : Presenter, Quizmaker et Engage.

  • Presenter : extension de PowerPoint, Presenter permet de transformer assez simplement des diapositives en écrans e-learning. Son intérêt réside donc dans la rapidité de transformation de supports existants en modules e-learning.
  • Quizmaker : comme son nom l’indique, Quizmaker permet de créer des quizzes, de façon simple et rapide, en vue d’alimenter un parcours BlendedX, par exemple.
  • Engage : grâce à des templates, il suffit de remplir des champs dédiés pour créer des écrans avec interactions. La personnalisation est donc limitée, mais Engage permet de créer des modules de rapid learning très facilement et rapidement.

5/ Replay, pour éditer les vidéos rapidement et facilement

Replay permet la retouche de vidéos simple : rognage, découpage, ajout ou suppression d’audio. Un outil bien pratique lorsque l’on exporte par exemple une vidéo depuis Storyline et que l’on souhaite la modifier ou l’agrémenter d’audio !

6/ Peek, pour créer rapidement des tutoriels outils

Besoin de créer des tutoriels outils ? Peek vous permet d’enregistrer les actions faites à l’écran sous forme de vidéo, avec possibilité d’enregistrer sa propre voix pendant les manipulations. À noter que Storyline permet lui aussi la captation d’outils, à la manière d’Adobe Captivate ou également sous format vidéo.


7/ Training, pour parfaire votre maîtrise des outils Articulate

Besoin de formations pour maîtriser la suite Articulate ? Training vous propose des webinaires pour améliorer ou parfaire votre maîtrise des outils Articulate !

8/ Content Library, pour ajouter des médias à vos contenus

Enfin, via Content Library, la suite Articulate met à disposition une bibliothèque multimédia libre d’accès pour agrémenter vos contenus d’images, vidéos, personnages, ou encore templates outils pré-conçus ; régulièrement alimentée !

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Définir un planning de production efficace et réaliste est l’une des clés pour réussir votre projet de digital learning.

Chez KSIRI learning, nous avons décidé de vous confier nos petits secrets !

Posez-vous les bonnes questions !

  • Volumétrie de votre projet ?
  • Typologie des ressources à produire : e-learning, rapid learning, vidéo, MOOC, … ?
  • Développement en plusieurs langues ?
  • Types de médias à produire : charte graphique custom, voix-off, vidéos avec tournage, niveau de richesse graphique… ?
  • Réactivité et disponibilité de votre client ?
  • Délais de production incompressibles (enregistrement de voix-off, traduction…) ?
  • Date de lancement et deadline souhaitée, impérative ?

Vous l’aurez compris, beaucoup de paramètres inhérents au projet vont déterminer le planning de production. Mais en plus de cela, vous devrez respecter des étapes de production correspondant aux différentes phases du projet [lire notre article « Comment éviter le dérapage de vos projets digital learning ? »].

Les étapes du projet

  • Lancement du projet – 1 journée : c’est le début du projet. Vous identifiez les approches graphique, pédagogique, technique. Vous soumettez également le planning du projet à cette occasion.
  • Extraction d’expertise – 0,5 à plusieurs jours : la durée de cette étape va dépendre de la matière : existante ? à créer ? Dans ce dernier cas prévoyez du temps avec les experts pour collecter la matière.
  • Conception générale – 1 à 3 semaines : vous définissez l’architecture pédagogique du dispositif et rédigez le plan détaillé des ressources à produire (synopsis). Vous produisez également la charte graphique.
  • Conception pédagogique – 1 à 4 semaines : vous rédigez le story-board du(des) module(s).
  • Développement multimédia – 2 à plusieurs semaines : en fonction des médias à produire (vidéos ? motion design ? sons ? interviews ? etc.), le délai peut-être plus ou moins long.
  • Livraison et publication de la ressource dans le parcours – 1 à 2 semaines : vous importez le(s) module(s) dans votre LMS pour déploiement auprès du public-cible. Les tests techniques peuvent prendre plusieurs jours selon votre entité.
  • Localisation du parcours – 5 à 10 semaines : les délais vont dépendre du délai de traduction et de validation de la traduction, du type de ressources à localiser, des temps de validation, et de mise en ligne dans le LMS.

À chacune de ces étapes, des livrables sont produits pour revue et validation (v1 pour revue et v2 finale). Prévoyez suffisamment de temps à vos relecteurs : un temps insuffisant ne sera pas réaliste, un temps trop long sera improductif.

  • Si vous avez des délais serrés, prévoyez 2 à 3 jours par livrable.
  • Si vous êtes plus confortable, prévoyez jusqu’à une semaine pour certains livrables-clés (v1 des story-boards, v1 des modules).

Intéressé-e par un modèle de planning-type ? N’hésitez pas à compléter notre formulaire en ligne disponible sur notre site web pour en faire la demande !

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Vous hésitez entre 2 outils auteur pour réaliser vos modules ? Vous ne connaissez pas très bien les différences entre chaque outil auteur ? Vous êtes simplement curieux ?

Cet article est fait pour vous !

Nous nous sommes pris au jeu de comparer 3 outils phares du marché : Storyline et Rise de la suite Articulate 360, et Mohive développé par la société Crossknowledge.

Articulate Storyline 360, sans doute l’outil rich learning le plus complet.

La suite Articulate 360 est un incontournable dans le milieu du e-learning, avec pour produit phare Storyline. Ce logiciel, basé sur les principales fonctionnalités de PowerPoint, permet la réalisation de modules e-learning 100 % custom, dans toutes les dimensions : scénarisation, graphisme, navigation, localisation… tout est personnalisable en fonction des besoins, ce qui en fait un outil idéal…

… tout du moins pour une utilisation Rich Learning : les capacités de Storyline peuvent en effet suffire à un parcours 100 % personnalisé et incluant tous types de médias (son, image, vidéo, contenu téléchargeable, etc.), là encore de façon personnalisée.

La suite Articulate 360 avec Rise, un outil auteur de rapid learning multi-devices

Conçu comme un outil de rapid-learning, Articulate Rise propose une responsiveness multi-supports grâce au HTML5 et surtout une progression intuitive orientée smartphones. En l’occurrence, s’affranchir d’une progression par écran, en adoptant – et s’adaptant à – la lecture sur appareils mobiles. Exit donc la progression en cliquant sur un bouton à droite de l’écran : tout se fait intuitivement de haut en bas, comme lorsqu’on déroule un fil d’actualités sur un réseau social par exemple…

Si la personnalisation graphique est restreinte (responsiveness oblige), Articulate Rise permet néanmoins de créer des mini-sites pédagogiques personnalisés à votre entreprise avec un rendu moderne.

Mohive, outil de rapid-learning développé par la société Crossknowledge.

Outil de rapid-learning, Mohive a pour but de réaliser des modules au contenu standardisé grâce à de nombreuses mises en page conçues pour un usage simple et efficace. Des simples écrans texte + image aux exercices de QCM/Drag & Drop en passant par des écrans interactifs avec zones cliquables, c’est l’un des outils phares pour vos digitalisations de supports divers, à moindre coût.

Si tout n’est pas 100 % personnalisable (placement des objets, synchronisation…), Mohive reste un outil de développement e-learning très efficace dans la diffusion de messages fondamentaux, qu’ils soient accompagnés d’images, vidéos ou documents téléchargeables…

Vous l’aurez compris, le choix de l’outil auteur va dépendre de vos objectifs :

  • Quel dispositif de formation souhaitez-vous mettre en œuvre ?
  • Quelle complexité scénaristique ?
  • Quelle richesse graphique ?
  • Quelle volumétrie ?
  • Quelles compétences visées ?
  • Quel public-cible ?
  • Quel délai ?
  • Quel budget ?

En synthèse : tableau comparatif

Pour y voir plus clair et orienter plus facilement votre choix, voici un tableau récapitulatif avec quelques exemples (non exhaustifs).

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Comme tout professionnel de la formation, vous définissez les objectifs pédagogiques avant de mettre en place une formation. Mais êtes-vous certain de bien les formuler ?

Vérifiez-le à travers nos quelques conseils !

Pourquoi identifier les objectifs ?

La démarche

  • Après avoir pris connaissance de l’objectif « business », vous formulez les objectifs généraux de la formation, qui précisent le but de la formation et orientent la sélection des contenus de la formation.
  • Vous les décomposez ensuite en objectifs pédagogiques. Il s’agit des compétences à maîtriser.
  • Enfin, vous formulez les objectifs pédagogiques.

Formuler les objectifs pédagogiques

Quels savoirs l’apprenant doit-il acquérir pour atteindre l’objectif de formation ?

Les objectifs pédagogiques s’expriment en termes de savoirs. Ils servent à construire l’action de formation.

Ils doivent être formulés en termes de résultats escomptés, mesurables et/ou observables, avec un verbe d’action.

Choisir le verbe d’action

Faites le bon choix !

Veillez à être le plus précis possible quand vous formulez un objectif pédagogique afin d’identifier le niveau de savoir à maîtriser. Ainsi préférez par exemple « Calculer la formule mathématique ABC » à « Connaître la formule mathématique ABC », « Expliquer le concept de micro-learning » à « Comprendre le concept de micro-learning »…

Voici quelques exemples (non exhaustifs) de verbes d’action :

C’est à vous à présent ! Vous avez toutes les clés pour bien définir vos objectifs pédagogiques !

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